Tomo

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【Interview】Ratboys’ “Printer’s Devil” : Full of Openness and Love.

Q1.　Your new album, while leaving a feeling of nostalgia in your songs, this time, we could also hear a new aspect in your music. There are songs that give us some emotional feelings that mixtures of nostalgia, warms, and makes us remember past memories while others are up tempo, powerful and there are also pop songs. How do you view this new album?Wow, thank you. That is very kind of you to say. I view the album in a similar way, it makes me feel very nostalgic for time I spent with my family in Kentucky, where I grew up. A lot of the music is inspired by sounds, big guitar sounds and intimate folk sounds, that I listened to a lot when I was a teenager. I remember spending time in my bedroom, listening to Sufjan Stevens and Green Day. I love contrasts like that, and I am happy that our record provides similar moments of contrast and variety. Q2.　Drummer, Marcuss Nuccio and Bassist, Sean Neumann participated in this work. After releasing your previous work ”GL”, you toured with them together and came to Japan. And Julia and Dave, you two are support members of Jupiter Styles which is Sean Neumann’s project. You’ve worked and experienced many things with the two of them, and there’s a lot of good influences in this album. Are there differences between this record and your previous record regarding this? Exactly, yes we have known Sean for many years now - the first tour we ever did for Ratboys was with his old band, Single Player. We met Marcus in 2016 and started touring with him in 2017. He is a rock solid, amazing drummer. We have spent so much time together, so we are all really good friends, and we have great chemistry playing music together. For Printer’s Devil, we spent a couple months working on bass and drum parts and rehearsing songs live together as a band before we went into the studio to record. So, we were a lot more prepared at the beginning of the session than we had been before we recorded GN or AOID. Because of this, we were able to record many songs live, tracking all four of our parts simultaneously. That was really fun and new for us. I think it sounds really good that way.

2020.04.18 12:00

【ドキュメンタリー映画『Tribe Called Discord : Documentary of GEZAN』DVD発売記念インタビュー】監督・神谷亮佑が見た景色。

1. 神谷監督はどういうきっかけで映像を撮ることに興味を持たれたのでしょうか？僕は元々芸人を目指してて、１年程コンビを組んでたんですが、19才の頃相方と解散して、その後どうしようと悩んでた時ずっと映画ばかり観て過ごしていたんですけど、当時足繁く通っていた大阪のシネ・ヌーヴォという映画館の帰りに、あー俺も映画撮ってみたいなーという感情が沸々湧いてきたのを覚えています。あと小学校の卒業アルバムに将来の夢を映画監督と書いていたのを最近発見しました。当時全然意識してなかったとは思うんですけど。2. これまでライブ映像やMVなども手掛けてこられたと思いますが、最初に音楽に興味を持ったきっかけを教えてください。最初音楽に興味を持ったのは、なんだろ。中学の時とかに友達とかの影響が大きいですね。モンパチとかハイスタとかからロックを知っていった感じですね。僕は京都の福知山という田舎の出身でレコ屋とかTSUTAYAとかも無くて、友達との情報交換か雑誌、ラジオが音楽の情報を知る術でした。Youtubeとかも誰も知らなかったですね。誰かが拾ってきたヤバい嘘みたいなロックの伝説みたいな情報を得て聴いた事もない音楽に目を輝かせている、キッズでした笑3. どうして音楽に関わる映像を撮りたいと思うようになったのでしょうか？また、その魅力について教えてください。最初はじめたのはライブ撮影でした。そこから何度も撮影を重ねているのですが、ライブ映像の撮影は、未だに毎回毎回、四苦八苦しながらやっています。自分が何をその場でカッコイイと感動しているのか、それを見せるのがライブ映像の魅力だと思います。カメラマンが僕だからこそ、この映像という物がある。毎回同じという物がない、そういう面白さがありますね。4. 映像を撮るにあたって、先に何か撮りたい具体像があって撮られるのでしょうか？それとも撮った先に見えてきたものを作品へと仕上げるのでしょうか？映像を撮られるときの手法を教えてください。僕の場合結構、行き当たりばったりかも、、、。コンセプトだけ先にあって、こういうイメージ、こんな事やってみたいって現場でアイデア出して動いてもらう。アメリカツアー中に撮った「DNA」や「NO GOD」のMVはまさにそんな感じでした。5. ドキュメンタリー映画『Tribe Called Discord : Documentary of GEZAN』に映るGEZANの姿には引き込まれるような魅力を感じました。人の持つ魅力をありのまま映すような映像だと思いましたが、撮りながらどんなことを意識されていたのでしょうか？一番意識したのは、マインドでした。英語出来ないけど、何か喋りたいって気持ちはずっとあったんで、劇中では使ってない場所でも果敢に声かけたり話そうという姿勢だけは崩さないように心掛けていました。色んな人と出会えて泊めて貰ったりした裏には、そういう気持ちが大切だったし、映画にとっても、一番大切なものでした。6. 映像を撮影し編集する中で、どのような視点を持つように意識されていますか？自分の目線ですね。セルフドキュメンタリーという意味ではなく客観的に撮るとか、客観性のある話よりも主観の方が自分には向いているのかと思います。7. 神谷監督が撮られたドキュメンタリー映画は、様々な価値観が存在することをそのままに伝えるような映像で、それはGEZANの自主レーベル十三月が主催する全感覚祭の中にも同じものを感じました。全感覚祭にも長年関わってこられたとお聞きしましたが、全感覚祭が自身に与えてきた影響はありますか？そうですね、このフェスは毎回、色んな課題を越えて成長していってて、色んな目標が出来るんです。それを各担当、各部署、越えてみんなで議論しフィードバックし成長していってる。こういう沢山人が集まってくる場所を作るというのは、色んな問題が出てくる。そういう時に普段見落としがちな事でも、沢山気づかせてくれるフェスです。8. 2019年の全感覚祭もとても素晴らしいものだったと思います。大阪、渋谷、それぞれで印象に残ったシーンを教えてください。去年はフードフリーという試みで、全国の農家さんとかから食材を貰ってお客さんに食事を振る舞うという挑戦をしたんですけど、そこで山形の農家さんに会いに行ってお話して食材を頂いたりして、普段音楽とかとは関わりがない場所から自分たちの試みを面白いと思って繋がれた、そういう特殊な出会いが出来たのは非常に面白かったです。大阪では十三月で一緒に全感覚祭を作ってるTHE GUAYSのヒロシが入院し、出演が出来なくなり、クルーみんな心配してた。単純に最高な瞬間に一緒に居たいからみんな頑張って準備してきてるからショックでしたね。その後に大阪で会場近隣のお店から食中毒が発生し、イベントに来てたお客さんが被害に遭われた。この全感覚祭はいつも撮影していて思うんですが、お客さんもみんな最高な顔をしている。出演者とお客さんという垣根を越えた部分も一つ全感覚祭の顔だとも思ってて、そのお客さんが、最後まで楽しめず苦しんだという事実が、スタッフ一同悲しみに暮れ、衛生管理の徹底をより気を引き締め千葉の全感覚祭を良きものにしようとしていた最中、大型台風がイベントに直撃。と、かなり去年は自分たちが試される機会になりました。その後、急遽渋谷にて開催場所と日程を変更し全感覚祭を行ったのですが、蓋をあければ物凄い人で、ほんとハロウィンとかでしか見た事がないような人が集ってとんでもない夜になった。”生きる”ことがテーマとなった全感覚祭だったけど、台風で恐ろしい夜を越えた人たちが一夜明け、踊り狂う夜になった。その姿が、単純に人のエネルギーや音楽や芸術に支えられている様を見た。このテーマがスッと直結した感覚に陥った。9. GEZANのUSツアー同行、ドキュメンタリー映画の上映、2019年の全感覚祭という体験を通して、映像を残すことに対する感覚は以前と変わってきましたか？また、作品を撮るごとにどのような変化がありますか？全然違いますね。映画館で上映出来たということが大きかったです。作品に対して人にちゃんんと伝えるという意識が変わりました。やっぱ映画館は、ネットとは違い反応がダイレクトだし、出て来たお客さんの表情とかと直接会えるのは本当にいい経験だったし、またこの場所に帰ってくるという目標が出来ました。10. これから映像を撮りたいと思っている人や、音楽に携わりたいと思っている人、何かに挑戦したいと思っている方にアドバイスがあればお願いします。目まぐるしく、世の中は変わっていって自分というものさえどこにあるのか分からなくなる時があると思う。だけど自分がそこにいた。という事を残すのは素晴らしいことだと思う。葛藤しながらも旅をつづけてほしい。==================================================--------- Answer from Ryosuke　Kandani==================================================『Tribe Called Discord : Documentary of GEZAN』を劇場で観たとき、この体験をする前と後とでは、彼らの見つめるものは大きく変わってしまったんじゃないかと思った。大阪の全感覚祭を見た翌朝にも、その時と同じことを感じた。そして、今、世界中のほとんど全ての人が感じていることではないかと思う。混沌と激動の中を走った人達のストーリー。自分は今どこにいるのか、その先に何を見続けていくのか、何を守っていけるのか。今居る場所から、一体自分に何ができるのか。葛藤の日々を生きるヒントが、この映像の中に隠されているかもしれない。【Release】

2020.04.14 12:00

【堺ファンダンゴ移転記念インタビュー】ファンダンゴ店長・村上隆彦×加藤鶴一『新・ファンダンゴができるまで』

エンドロールと幕開け―移転した堺ファンダンゴには十三の時の入口の扉や階段があるのを見て嬉しくなりました。加藤：皆ゆうてくれるね。あの階段は皆びっくりするなあ。村上：十三から持ってきたものと天井が高くて古い倉庫感と、この匂いみたいなのがファンダンゴらしいって皆ゆってくれますね。―十三のときも天井が高かったと思いますが音の鳴りも似てるんでしょうか。村上：こっちの方がもっと高くて正方形なんで、ホールのステージみたいな響き方しますね。加藤：元々が倉庫やから。船の道具を作る倉庫で、上の扉から荷物を出してトラックで運んどった感じ。そのまま使ってるから面白いんやなあ。 ―それに柱もあるんですね。村上：あっちゃったんです。（笑）十三を引き継いだような。大きい古い建物はどうしても柱があるみたいで。加藤：見にくいなあ。(笑) 似てるよねえ、柱のあった場所も。―十三での最終営業日のエンドロールにはたくさんの方が来られたそうですね。村上：あの時は僕らもびっくりしました。32年間続けてきてくれた賜物だと思います。―最終的に2日間で何人ぐらい来られたんですか？村上：1200人弱ですかね。加藤：嬉しいことやなあ。寂しがってくれて。村上：ちっちゃい子供連れとか、音が鳴ってたら入りにくいって人が家族で来てくれて。土曜日も絡んでたんで旅行ついでにとか。ゆっくり顔出してもらえて嬉しかったっすね。【エンドロールの風景】

2019.10.22 12:00

【Music Lovers File⑥番外編】音楽メディアBELONG×Strike A Chordコラボレーション企画・緊急座談会！"僕たちの全感覚祭"

はじめに約2週間前の夜の出来事。突然、GEZANのメンバーのSNSを見たと連絡してきたBELONG編集長の矢部さんは、私にこう言う。「ただひたすら、全感覚祭への思いをぶちまける記事を作ろう。」主催者も、関係者も出てこない。ただただ、全感覚祭の魅力を語るだけの記事。一見、馬鹿げた記事だって、思われるかもしれない。でも、それもいい。何かをせずにはいられない何かが、ここにはある。そう、思ったから始まった。“全感覚祭への思いをぶちまける記事”を、さあ、とくとご覧あれ。The Beginning of "GEZAN"「GEZANなんすけど、僕GEZANは、大阪に居たときから実は知ってたんすよ。」―ああ、もう最初っから？「そう、結構出てきてすぐだったんじゃないかな。大阪でタワレコ行ったときに、試聴機のとこで、下に山って書いて、え、これ何て読むん？っていうバンドが居て。あ、これ“ゲザン”って読むんやって知って。何このバンド？って思って、確か、そん時試聴したと思うんすよ。割と出てすぐぐらいの、彼らの音源を。その時何か、ボーカルのマヒトさんの声が結構苦手やったんすよね。声高いじゃないすか。あ、これ無理やな、と思って。で、聴かなかったんすよね、そっから。そんで、“下山”てゆうやつらがおるんやって認識をして。で、彼ら赤いじゃないすか。赤いし、言ってることも何か、すげえこと言ってんな、この人達って。大阪って結構その、キワモノバンドが集まるライブハウスとかあるから、その辺のシーンの人達なんかなって。で、そっからもう、自分の聴く音楽じゃないわっていう風に思って、思ってたのがGEZANとの出会いでしたね。」―（笑）「だから、出会いは最悪だったんすよね。」―なるほどー。「そうそうそう。何きっかけで知ったんすか？そもそもGEZANのこと。」―私は、何かネットとかでちらちらと目に入るようになって。あの、うちのサイトLOSTAGEにインタビューさせてもらってるじゃないですか。「はいはいはい。」―LOSTAGEとスプリット出してるんですよね、GEZAN。で、その時はまだ、スプリット買うかな、買わないかなとか思ってるうちに、機会を逃して、もう今は買えなくなってしまったんですけど。買えば良かったなって後悔が残ったままずっといて。そこから何か、GEZANの情報をだんだんと目にするようになってきて。で、音楽を聴いてみたり、何回かしてるんですけど、何かまだ、タイミングじゃない、みたいな感じでずっときてて。「はいはいはい。」―何ていうか、気になるけど聴かないっていう・・・。「あー、ありますよね。」―すごい気になる、みたいなのはずっと続いてて。ちょっと聴いてはタイミングはまだだな、みたいな感じで。でも気になるからまた聴いたりっていうのをずっと繰り返してて。で、去年ですね。去年の全感覚祭の映像とか、ネットの盛り上がりとか、見てたら凄かったじゃないですか。見ました？去年のやつ。「全感覚祭、去年は見てないかな。」―私も行ってはなかったんですけど、ネットとか動画とか見てて、すごい、すごいなーって。何だろう？あんまり見たことがない雰囲気だったというか。よくあるフェスの雰囲気っていうよりも、秘密集会みたいな。何だこれは、と思って。そこから、全感覚祭が気になったんですけど。「うん。」―まだGEZANをそんなに聴かずにいたから、全感覚祭は気になるけど、記事として取り上げるってどうなんだろうか・・・とか思いつつ、でも気になるなって。GEZAN、いつかライブに行きたいなって、ライブに行ってから聴きたいなっていう。「堂々めぐりしてたん？」―そう、ずっと、思い続けてて。でも、なかなかライブの予定が合わなくて。関西のライブ情報を確認しては、日程的に無理やなっていうのが続いてて。でも、何か気になるっていうのはあったんですよ。「うんうん。」―そうやって、まだタイミングが来てないなっていうのが続いてたんですけど。この間、本を読んで。マヒトさんの『銀河で一番静かな革命』。「あー。」―あれがすごい、良くって。何か、本がすごい、胸にこう。ぐっと刺さった感じがして。そっから、もうめっちゃ、GEZANが気になりだして。で、見に行ったんですよ、『Tribe Called Discord: Documentary of GEZAN』。「ああ、GEZANのドキュメンタリー映画の。」―そう。京都の出町座に、夜の道を走って見に行って。映画もすごい良くって。GEZANを今じゃないなって思い続けてたのは、何かこう、それこそ触れてしまうと、はまりそうというか。入るのに、抵抗がある。最初は良くわかんないから、ちょっと触れるのが難しそう、みたいな感じで。でもこうやって、ガッと触れてしまうと何かもう、めっちゃ気になる、みたいな状況になってて。今、Steve Albini録音の『Silence Will Speak』を聴き直してるんですけど、前聴いたときよりすごくいいなあってなってて。何か、そのきっかけがやっときたっていう。タイミングですね、私は今が。「僕も、実はその、最初無理やって思ったんすけど、その後何回か聴くタイミングっていうのはきてて。例えば、このバンド、前のドラマーが24時間ドラムを叩き続けるってことをしてたと思うんですよ。」―（笑）「で、え、マジでゆってんの？って思って。」―ははは（笑）「まじで、24時間ドラム叩き続けるのかこいつらって。で、やばいな、と思って、こんなやばいバンドやったら、もう一回聴いてみようと思って。そんときの曲も聴いたんすけど、いや、やっぱ違うなと思って。やっぱ、ボーカル、好きになれんわ、と思って。」―うん。「で、その後もSteve Albiniがきたから、いや、今回か、と思って。」―うんうん。「と、思ってまた聴いたけど、やっぱ無理やっていうことが結構あって。BELONGとしても何回か取り上げようって試みはしてきたけど、音楽的に好きじゃないとインタビューしたくないっていうのがあるから、ずっと遠慮してたっていうか。いや、違うなって思い続けてきたけど。今回さ、全感覚祭のイベントやるにあたって、マヒトさんが最初、文章を出してたかと。」―はいはい。「で、その文章が、ものすごい良くて。」―圧倒的でしたね。「その文章っていうのが、何かもう、めちゃくちゃ生々しいんやけど、ものすごい正直で。何て言ったらいいんかなあ。・・・美しさがあるっていうか。」―分かります！「その感じの文章かける人って、今まで見たことがなくて。ここまでかけるっていう人。ミュージシャンでも文章書く人って結構いるけど、ここまでのレベルっていうのは。小説家とか、そういうレベルの人達と比べても全く遜色がないし。」―うんうん。｢や、ほんまにすごいな、と思って。文章が。で、今回こういう企画やりましょうって話したんすけど、BELONGやってて初めてかもしんないすね。文章がここまで良くて、イベントも面白いことしてて、音楽以外の部分から取り上げようと思ったのは、GEZANが初めてだと思います。」圧倒的ステートメント―でも、多分、矢部さんもう少ししたらね、音楽も気になり始めるかもしれない（笑）。もう、ひと声。「そうですかね。」―やっぱり、音楽の中にも、美しさみたいなのがあるんですよ、GEZANには。「そう、だから、だから実はさ、この企画するってなってから、もう一回聴いてみようかなって思って。（笑）」―ふふふふ。「で、もっかい聴いて。多分さ、今までも聴き直してきたんやけど、前と違うのはもう、この人達は本当にすごいんやなって、文章読んで、思い知らされて。いざ、さっきGEZANの『DNA』って曲聴いたら、あれ、意外と・・・。」―そうなんですよ！「声はやっぱ違和感があるけど、ああでも、曲、いいなって思ったし。何だろうね、何か不思議な感じがした。」―そうなんですよ、何かね、入るごとにどんどん何か、魅力が沁みてくるというか。一個ずつ扉を開けていく感じというか。「うーん。何かその感じって、洋楽っぽい。」―あー、なるほど。「海外の音楽でいうと、僕が洋楽聴き始めたのって、2007年ぐらいで。Arctic Monkeysが出てきて、セカンドアルバム出したときぐらいの時期なんですよ。」―うんうんうん。「そんときに、MTVとかめっちゃ見てて、で、そのArctic Monkeysの新曲と一緒に、The Strokesのサードアルバム『First Impressions of Earth』の、2曲目　の「Juicebox」がかかってて。それ滅茶苦茶気持ち悪かったんですよ。ほんまに。」―（笑）「ほんまにめっちゃ気持ち悪くて。でも不思議なことに、今一番好きなのは、その曲が収録されてる、サードアルバムで。もう何回も、アルバム最初から最後まで聴けるな、ってなってて。多分、その感じなんかな。」―うんうん。そういう音楽ほどはまるというか。自分のタイミングがきたらはまる感じありますよね。あとすごい、行動がすごいから。行動力もそうだし、発言もちょっと、際立ってるところとかもあるじゃないですか。入るときに抵抗がある人、多分いると思うんですよ。私もちょっと、入るきっかけがよく分からなくて、でも気になるみたいなことがずっと続いてて。「うん。」―入ってしまえば、何かズブズブはまっていく感じ。「うんうんうん。」―音楽も、最初は多分、自分の感覚とそこまでマッチしてなかった時期がずっとあったけど。多分、あの文章を読んでから。小説も読んで、言葉がすごいなっていうとこから。あと、ドキュメンタリーのライブシーンとかもすごい良かったんですよね。そういう風に、違う扉から入っていった感じがするんですけど、それがはまってしまって。さらにこの全感覚祭で、めちゃめちゃすごいこと、やってるなあっていうので。あのステートメントに心動かされなかった人はいないんじゃないかなってぐらい。「すごすぎたわ、まじで。」THE インディペンデント「あと、このイベント自体がさあ、投げ銭やから、極端な話タダで来ることもできるし。しかも、フードもフリーって言ってるんやから。タダでご飯を食べるって、意味わからんくない？（笑）」―はは（笑）「意味わからんっちゅうか、その、まじで石原軍団の炊き出しかよ、みたいな。」―ふふふ（笑）「そんなことって普通、イベントやのにさ、あり得ないじゃないすか。そもそも、入場料あるもんやし、で、かき氷とか食べようもんなら、少なくとも500円ぐらいはかかるわけで。」―うんうん。「それはもちろん、出店料があってさ、イベントが成り立ってるって意味もあるから。それが完全にフリーなわけやからさ。もうはちゃめちゃすぎるよね、これ。（笑）」―最初に二人で全感覚祭の話をして、投げ銭で、今年が上手くいかなかったら来年は無いかもしれない感じでやってるらしいって話した時に、何か試すような感じでやってるのかなってことを私言ったと思うんですけど。矢部さんが、｢それって信じてるってことだよね。」って、言ったじゃないですか。あれがね、ぐさっときてね。「いや、それしかないでしょ。」―そうかあ、それすごいなあって。「もう、このイベントっていうのは、何つったらいいんかな。多分ね、マヒトって人は、めちゃくちゃロマンチックなんやと思うけど、今、この時代にさ、人の繋がりっていうものを信じようとしてて。そこを本気で信じてるからさ。まあ言ったら、命綱なしでさ、飛び降りてるようなもんやん、このイベントって。」―うんうんうん。「でもさ、下でちゃんと受け止めてくれる人がいるって信じてて飛び降りるわけ。で、じゃあ、それ誰が受け止めんねんって、俺らがまずやらんとあかんやろって。だってさ、BELONGって、これまでインディペンデントって特集してきててさ。で、これ、一番インディペンデントなイベントやん。だって、会場もさ、自分達で会場探ししてやってるわけで。だからその、手作り感も手作り感やし。やってることも、何でもフリーにしちゃう、っていうのはもう、信頼関係あってこそっていうか。」―本当そうですね。あと確か、大阪の会場は去年と同じROUTE26周辺ですかね。今度ね、ROUTE26がFANDANGOになるんですよ。「ああ、これ、FANDANGOのこと？あれやんね、十三、から。」―そうそう、去年はねROUTE26やったんですけど。その周辺にステージがあって、ROUTE26も使って、っていう感じやったと。今年、10月1日からFANDANGOが堺に移転して、で、移転前なんですけど引っ越し作業終わった後に全感覚祭に使われるから、そのお目見えもあったりして。｢ああ、じゃあ全感覚祭で、移転したFANDANGOに名前を変えてこけら落し公演になるってこと？」―こけら落しはね、10月1日なんですよ。でも、こけら落し前の、堺FANDANGOみたいな感じですかね。「なるほど、こけら落し前の前みたいな感じ。」―そうなんですよ。「GEZANはよくFANDANGO出てたってイメージあったから、それも何か、必然のような感じするし。」―そうそうそう。で、東京の方は今、何かYouTubeに公開されてますよね。確か、東京のステージになる場所。すごい場所で、何か、ここを・・・？みたいな。つい最近、草刈りしてはった。「あはははは（笑）。」―十三月のメンバーの皆さんとかと、多分ボランティアの方と。草刈りからやるんや！っていう。「すげえなあ。」―ほんと手作りなんやって。まだ何にもなくて、登り台っていうか、人が登れそうな、まあ、そんなところがあって、あそこら辺がDJブースみたいな感じで話してはって。YouTubeで。「まじで？すごいな。」―でも何かその、まだ草もあるその風景に、アーティスティックなイメージがすでにあるみたいで。この空間をどう生かすか、みたいな感じの。「ていうか、そこから見せちゃうっていうのが、面白いよね。」―そう！すごい面白い。「あのさ、HAPPYがさ、京都でイベントやったやん。」―やってましたね。「うん、あれもさ、BELONGで話聞いたときにさ、設営も自分達でやって。最初草刈りから始まりましたよ、みたいなこと言っててさ。」―はは（笑）。やっぱり草刈り！「まじで？と思って。そんなことしてたの？って言ってたけど、まじで同じ感じなんやって思って。まじで、インディペンデントにもほどがあるやろ、みたいな。」―すごいですよね。

2019.09.16 03:00

【Music Lovers File⑤】支柱となるひと～ギタリスト、REC/PAエンジニア・WAVERIDER岩谷啓士郎～

2019.08.14 09:29

【Mineral×Petal×The Firewood Project・スペシャルインタビュー】Once In A Lifetime

～ & records presents MINERAL Japan Tour 2019 / RNR Tours presents Petal (US) Japan Tour 2019 / TONE FLAKES Vol.132 ～Petal―日本でのツアーはいかがですか？Kiley：すごく楽しい！皆とっても優しいし。ライブもすごく良くて。日本は音楽への情熱があって、文化も素晴らしいし、食べ物もすごく美味しい！―特に気に入った食べ物はありましたか？Kiley：もう、ぜんぶ（笑）。昨日はお寿司とラーメンを食べたの。すごく美味しかった！あとは甘いものも大好き。色んな種類のキャンディとか焼き菓子とか。日本ではパン屋に行くのが好き。日本のパン屋はすごく魅力的。パンを焼くときに使う味の組み合わせ方がすごく面白くって。ツアーがなくて家にいるときにパンを焼くのが好きなの。たくさん料理したり、焼いたりするが大好きなのよ。そんな風に、何でも作ってみたいの。家族や友達にお土産をたくさん買うつもりでいたんだけど、食べものに全部使っちゃいそう。でも、最高。

2019.06.09 12:00

【WAVERIDER/岩谷啓士郎×LOSTAGE/五味岳久・アナログリリースンタビュー】２年後の『In Dreams』

2019.06.09 12:00

【Music Lovers File④】景色をつくるひと～ライブバーファンダンゴ店長・加藤鶴一～

質問1. どういうきっかけで音楽に関わるお仕事を始めようと思われたのでしょうか？元々、僕自身は将来こうなりたいとか、何かをしたい等のビジョンが全くありませんでした。ただ自分に刺激を与えてくれる音楽が好きで、そういう音楽を体感しに行った場所でアルバイト募集のポスターを見てしまったのが今に繋がってます。仕事が不安定で食べていくのも必死だった当時の僕にはそのポスターが凄く魅力的でした。だから、それがファンダンゴというライブハウスだっただけで、ちょっとタイミングがずれていたら全く別の職種に就いていた可能性もあります。質問2. ご自身が音楽にのめり込むきっかけになったことがあれば教えてください。全てにおいて多感な中学生の頃、僕の友達で小学生の頃から一人暮らししている子がいて、自然とその子の家が皆んなの溜まり場になってしまって、僕は色んなものをその溜まり場で教わりました。ここでは書けない事がそのほとんどですが、その中で一番刺激的だったのが音楽でした。中学２年生の時にジョンレノンが射殺されて、それが切っ掛けでビートルズを窓口に洋楽を聞くようになったのが切っ掛けですが、その僕らの溜まり場には色んな人間が出入りしていて、その一人一人が自分の好きなレコードを持って来ては、別のものを借りて帰るというような事をしてたんです。それが僕にとっては凄く大きかったですね。質問3. ファンダンゴとの出会いについて教えてください。1988年に当時大好きだったTHE FOOLSという不良の匂いしかしないロックバンドを見に来たのが、最初の出会いでした。当時ちょこちょこ遊びに行っていたエッグプラントという西成にあったライブハウスも最初は入るのが怖かったですが、ファンダンゴも最初に入る時に緊張したのをよく覚えています。僕が若かった頃のライブハウスは、不良の溜まり場的なイメージが先行してて、今ほど世間に認知されてなかったように思います。

2019.04.19 03:30

【Music Lovers File③】世界をつなぐひと～FLAKE RECORDS店長・和田貴博～

質問1. どういうきっかけでレコード店を始めようと思われたのでしょうか？元々なんらかの音楽の仕事に就きたくて、音楽専門学校を卒業し、バンドをやりつつ、CDショップでのバイトをしていたところ某レコードショップの店長と知りあい、引き抜かれる形でそのレコードショップで働くことに。そしてそのショップが倒産後、元々付き合いのあったバンドマンとともに起業し、未来の様々な仕事への広がりなどを見据えて、自身でレコードショップを開店することになりました。質問2. 音楽にのめり込むことになったきっかけがあれば教えてください。小学生の頃に香港映画、洋画にのめり込み、その主題歌などに興味を持ち、テレビの前にカセットデッキを置いて、それを録音したりしていました。あとは近所のレンタルレコード店に入り浸り、当時民放でやっていたビデオクリップ番組SONY MUSIC TVやPOP BETTY HOUSEやらをひたすら見るようになりました。質問3. レコード店であると同時にレーベル『FLAKE SOUNDS』も運営されていますが、なぜレーベルを始めようと思われたのでしょうか？バイヤー業務の延長で、いい音楽だと思ったやつをたくさん仕入れて、たくさん紹介したいな。という気持ちです、仕入れて紹介だと、自分の店の範囲なので、レーベルをやるともっと広くに届けられるかな。という気持ちで。質問4. FLAKE RECORDSといえば、鮮やかなディスプレイと熱のこもったPOPが印象的で、何時間でも店内に居たくなるような魅力ある空間を作られていると思います。店内のこだわりについて教えてください。全ての商品を僕を介して仕入れている、コメントを書いているということが、こだわりである感じですが、単に人不足ってだけかもですが、店的にはお客さんに手を差し伸べる、背中を押すって感じで、コメントや試聴を意識していたりします。従来のレコード店にある、レコードを各自で試聴できるシステムは取っておらず、こっちがこれいいよ。と提示する感じで、道しるべとしての試聴機の役割を考えています。買いたいもの、欲しいものを買いに来るというよりも、なんかないかな？っていう気持ちに応えられるように、知らないものを知ってもらうようにしたいという強い意識があります。

2019.04.02 12:00

【bacho/LOSTAGEスプリット『HOMETOWN E.P.』インタビュー】4 - Koboreochitamono

2019.02.26 12:00

【bacho/LOSTAGEスプリット『HOMETOWN E.P.』インタビュー】3 – Foolish

五味：「歌詞の書き方ってさ。その10何年、20年近くやってるやん？」北畑：「はい。」五味：「その最初期、と何か変わった？」北畑：「あー。」五味：「曲の作り方とかでもいいけど。」北畑：「まあ、ほぼほぼ変わってない、かな。」五味：「同じようにやってる？」北畑：「同じようにやってる・・・まあ、でも、趣味は変わってますよね。その、やり方は一緒なんやけど、どういう価値が書きたくてみたいなんは、変わりましたね。」五味：「何か多分、年齢経て、さ。自分の生活、仕事変わったり、家族が増えたりとか。そういうので多分、劇的じゃないかもしれんけど、行間から滲みでる・・・あるやんか。」北畑：「あります。あります。」五味：「人となりというか。そういうのやっぱ、どんどん変わっていってんのやろなって。まあ、自分の、読み比べてても思うし。昔のと。人のやつとかでも何か、あ、なるほどな。そういう風に大人に・・・大人にっていうか、とっくの昔に大人になってるんですけど。何か、変わっていってるんやろなって。いい年の取り方してないとやっぱ、曲と歌詞よくならないと思うんすよ。それも、キャリアも同じぐらいってのもあって。見てたり、聴いたりして何か。いいなあと思って。ゆってることおっさんくさいすけど。」北畑：「ふふふ。」五味：「何かね、感慨深かったというか。」―うーん。五味：「色々あったんやろなあって。」二人：「はははははははは。」北畑：「やっぱ色々ありますよ。」―ちょうど、五味さんが以前、自分の歌い方と歌詞の作り方が変わってきたっておっしゃってたのを見かけて。五味：「結構ね、昔は歌詞の意味とかより、歌ったときの言葉のインパクトとか、音のアクセントとかを優先してたとゆうか。意味より何か、音の、言葉の音の強さを選んでたんすけど、歌詞書くときに。だんだんやっぱりその、音と一緒に入ってくる意味とか、そん時の感動ていうか。人の耳から入ってきてこう、何て言うんすかね・・・感じるそのハートの中に入っていける、強さみたいなのが言葉の意味を纏ってないと、ちょっと弱いな、と。言葉の音とか強くても。で、何かもうちょっと意味のある、言葉の使い方をしたいなって思うように。どんどん。メンバーが3人になって、から・・・かな。多分そういう風になったんて。昔はもう4人で、めちゃめちゃ音、でかかったらいいやって。大きさで勝負する、みたいな感じやって。」北畑：「ふふふ。」五味：「3人になった時、一回それ無くなって。で、その、3人で出せる音の強さで、聴く人の中にどこまで入っていけるかみたいなんを考えたときに、言葉の意味が弱いと、何か届かへんなってゆうのが結構あったんすよ。で、そっからちょっと、変わりましたね。書き方。ま、単純にこう自分の作ってるもん、もともとあんま自信なかったんで。それにこう自信を持てるようなそれなりのキャリアも積んできて、持てるようになってきたってことかもしれないですけど。」―五味さんが過去にSNSか何かで、『私』と『僕』と『俺』という一人称の使い方で範囲が違うって話をされてたのを見かけたんですけど、今お話しになった心の中に入れるかという話と通じるものがあるのかなって。五味：「そうすね。そんなことも昔は考えてなかったけど、一人称を何て言うか。『私』っていうのと『俺』っていうんやったらやっぱり、その・・・何て言うんすか。こう自分を表現するときの、範囲がやっぱ『私』ってちょっと余所行きというか。相手が介入してくる余裕もあるけど、『俺』って言ったらもっとぎゅっとしてる、真ん中にある、だけになったりするじゃないすか。そういうの使い分けたりとか。言葉の言い回しとかも、昔はそんなに意識してなかったですけど。それってもう、文章書くときとかもそうですけど。例えば、手紙書くときに、仕事で送る時のメールに『俺』って書かないじゃないすか、絶対に。でも、欽也くんに送る手紙やったら、俺、今日何々してみたいなこと書けるじゃないすか。そういうこととかも、何かやってて段々、変わってきたというか。やっぱ、相手がいて、変わるんすよね。その、自分のこと何て言うかとか、自分はどう思ってるかとか。言い方も考え方も。相手が、あるから変わるんであって。ま、自分しかいなかったら、別になんて言っても一緒なんすよ。音楽でも、聴いてくれる人がいるから、その人に聴いてもらう前提で作るから。言い方はどんどん変わってくるんすよ。聴いてくれるお客さん、増えたり減ったり、まあ、年齢層が変わったりとか。今まで、20年近くやってきたら、その都度その都度違いましたけど。やっぱ、そん時そん時聴いてくれる人がいるんで。その人に聴いてもらって、音楽を、同じ音楽を楽しめるように、自分は歌詞を書いたりとか、曲を作ったりとかするっていうのを考えるようになった。ここ10年・・・。昔はもう、自分のことしか考えてなかったっすよ。」二人：「ふふふふふ。(笑)」五味：「(笑) ものすごく雑やったというか。今思えばですけど。そんときはそれでいいと思ってたんですけど。聴かれないと音楽って成立しないじゃないすか。やと、思うんすよ。まあ、そうじゃない人ももちろんいますよ。自分が良ければいいって人もいるし。その、強さもあると思うんすけど。今、僕らがやろうとしてることって、そういうことじゃないから。ただでもその、誰にでも、聴いてもらっていいよ、とか。誰にでも入ってこいよ、みたいな感じでもないんすよ、やっぱり。テレビに流して、お茶の間で、老若男女いいっていう。そういう音楽やりたい訳でもないし。それ自体の良さはありますよ、もちろん。あるけど、じゃ、自分が伝えたい相手の顔ってどんな顔なんやろ、とか。どういう生活してる人なんや、とか。ていうのはやっぱ考えながら、今、作ったり、売ることまで自分でやってるから。余計考えますね。」―歌詞の話が出たので『Foolish』の歌詞についてなんですが、うらはらな感じというか、泣いてるけどちょっと微笑んでみてるみたいな、背中合わせのような歌詞だと思ったんですがどういう感じで作られましたか？五味：「基本何かその、歌詞とか書くときは、白黒はっきりさせないまま終わらせるっていう。僕の好きな映画とかもそうなんすけどね。何かどっちなん？みたいな。どっちか分からんけど、なんとなくハッピーエンドみたいな、とか。まあ、グレーなものが好きなんですよ。好きやし、自分もその、そういう価値観の中で生きてるし。言い切らないまま終わらせるっていうのは、今までずっとやってきたことで。何かこれはこう、こういうもんなんでお願いします、みたいな感じにあんまできないんすよ。自分的に。」二人：(笑)五味：「でも、言い切った方が分かりやすいし、皆が、誰にでも分かるものになり得るというか。そういう感じも分かるんすけど。まあ、ぼんやりさせときたいなっていう。多分、ほとんどの、世の中にあるほとんどのもんがグレーやと思ってるんで。だから、笑いながら泣いてるみたいなっていう、笑ってもないし、泣いてもない間みたいなのを。雰囲気を出せたらいいなっていうのはまあ、多分書いてるとき・・・まあ、結構、ずっとそうなんで。意識はしてないですけど。どっちのあれも置いときたい、みたいな。言い切る強さみたいなのほしいですけどね、たまに。ほしいけど、僕、性格的にやっぱそういう・・・。」北畑：「ふふふふふふ。」五味：「どっちでもええやんみたいな、どっちもあるしなっていう。」―『Foolish』の始まりの部分が、パイプオルガンみたいな教会っぽいイメージがあって、どういう音にしようと思ったんでしょうか？五味：「始まりはね、bachoっぽくしたんすよ。」北畑：「はははは。」―あ、さっきおっしゃってた。五味：「何かこう、ガーンガンって皆でやって、そっから・・・ま、そんな曲があるのかどうかも」北畑：「あはは！」五味：「僕のイメージです。(笑)」北畑：(笑)五味：「bachoのイメージがあるんすよ。bachoの、bachoやったらこうするかもな、みたいな。あん時、スタジオで3人で。あの曲、後半は8ビートずっと続くから。頭だけがまぁ、ゆったら取って付けた感じになってるかもしれないすけど。あれ結構僕ら・・・bachoの曲から流れてくるでしょ。スプリットやから。」北畑：「確かに。」五味：「その流れの橋渡し的な、ブリッジじゃないけど。だから、あそこで変わりたいなと思ってたんすよ、曲順を。曲順、僕、この曲順にしたいなっていうのがあったんすけど。その、bachoの曲から僕らの曲いくときにあっちの曲先あって、というのが何となく頭にあって。こういう流れでっていうのがあって。何か、bachoからLOSTAGEへのイントロダクションみたいな、イメージですね。」北畑：「なるほど。」五味：「勝手に僕が思ってるだけですよ。」―じゃあ、割と『Foolish』はbachoを意識しながらの・・・五味：「そう、最初そうやったんすけど・・・結局でもやっぱ、あんま出なかったすね。」二人：(笑)五味：「全然bachoちゃうな、って(笑)。」北畑：「でも、何でもそうなりますよ。僕らも色々、最初はこういう感じ、っぽいかなーとかゆうて。でも作りよーうちにね、結局自分のあれに。(笑)」五味：「無理やな、やっぱり。そんだけ、20年かけて作り上げてきた相手のオリジナリティ。そんな一日二日で自分のものになるわけないじゃないすか。何となくイメージは、頭の中にあったんすけど。」北畑：「ま、結果、ええのができたらね。全然変わってもいいわけでしょ。」五味：「でもなんか、ちょっと滲んでたらいいかな、ぐらいなんすけど。ほんまに、全然。全く同じようになってなくても。意識は、めっちゃしてたっすね。」―『こぼれ落ちたもの』の方は、そこまで意識されてない？五味：「逆にだから、意識して寄せるとフラットな作品になったと思うし。2曲あるから、どっちかっつったら『Foolish』って曲の方で、bacho・・・結局そこまでなってないけどまあ、bachoを考えながら色々やりつつ、『こぼれ落ちたもの』ってもう1曲の方は、どっちかっていうと自分達の最新の今のモードで。やりたいことだけやる、みたいな方に繋いでいって、出た感じでしたね。あのリズムのパターンとかも。多分bachoとかああいうリズム絶対使わないんで。」北畑：「そうですね。」五味：「パキっとさせるとか。」―うんうん。五味：「そうなんすよ。先にでも、こうbachoっぽい曲みたいなの何曲かメンバーと合わせて、他にも、あったんすけど。何か結構男らしいギターの・・・」二人：「はははは！」北畑：「そんな感じかな・・・(笑)」五味：「イメージでほんまにすすめてるけど。」北畑：「いや、分かります、分かります。」五味：「ここは、3拍子でこう・・・いくかなーとか。」北畑：「あはは(笑)」五味：「何かそう、色々考えてやってましたね。それはそれですごい面白かったし。(笑)」北畑：「あのー、何か、五味さんが一回、今スタジオでちょっと録ってみたけどこんな感じやねん、みたいな感じで送ってきて。」五味：「違うのやってんな。送った曲。」北畑：「うん、でもね、でも・・・あの『こぼれ落ちたもの』のドラムの感じとかは、ああいう感じで。あれ、うわあ、これめっちゃええな、と思って。それこそ、めっちゃええの出来てきてるやんっていう・・・」二人：「はははは(笑)」北畑：「頑張らなっていう(笑)」五味：「それ一応、相手を牽制しようと思って、スタジオのラフ録音送りつけたんすよ。俺らもう、ここまでいってるよっていう。そっちどうなんみたいな。あはは(笑)」北畑：「めっちゃ良かったすよ。」五味：「そのプロセスも見てもらった方がって。」北畑：「でもこればっと録っただけやし、全然変えていくから、これ全然何もできてないけどなーってみたいな感じで・・・。」五味：「あははははは！」北畑：「え、もう、大体いけとーやん、最後まで、みたいな。」五味：「はっはは。」―（笑）北畑：「めっちゃ牽制されてたんすよ。」五味：「面白かったな。」北畑：「で、結構このタイミングでLOSTAGEとのスプリットは自分の中ででかいなって、色んなこと聞きながら思いましたね。次、アルバム作ろうと思ってるんすけど・・・」五味：「うん。」北畑：「なんか、すげー色々、高まりましたね。アルバムへ。」五味：「だから俺、多分次のアルバムでさ、ギターとベースと歌だけんなって、ドラム、タタターンって・・・」二人：「あはははは！」五味：「入れる可能性あるわ(笑)。」二人：(笑)北畑：「あ、でもでもまあ、そういうことやもんな。そっから実際そういう違うものになってたりするねんけど、でも何か曲、またかっこええのいっぱい作ったろかなーって。LOSTAGEのスプリット、録ったときもいっぱい聴いたけど、まあ出て、あらためてずーっと聴きながら、これ多分、かなりいいタイミングやったなーと。後で思うんやろなっていう。いい感じの、音楽面白いなあっていう。LOSTAGEが自分に無いものとか、めちゃくちゃあるから。」五味：「ま、お互いね。」北畑：「それを、何か、目指すっていうか。そういうのも、すごい影響されるし。これから、やるぞ、みたいな。もっといい曲書いたるみたいな。すごい、単純にポジティブに、音楽いくぜっていう。気持ちになりましたね。」五味：「これが目的で・・・もちろん、その出すの目標にしてずっとやってきたけど、ずーっとお互いバンドやってきて、多分これからもずっとやっていくんですよ。多分ね。だから、ま、通過点でもあるから。これが、プラスにね、なって。次、お互い作る何か単独の作品とかに、活きるようなものになってたら、ま、最高ですけどね。」五味：「僕も。でも俺も、ほんまもうアルバム、ちょっと作りたい・・・。夏以降ちょっと、ライブやめようかな。」北畑：「ふはははは！」―（笑）五味：「な、感じになってるから。ほんまに良かったな、と思います。」北畑：「いい、かなりモチベーション上がりましたね。もちろん、全然低かったわけじゃないんすけど、アルバムは絶対出すっていう、次アルバムやーって思ってたけど。その前にこれで、ほんまにいい燃料を注がれたっていう、自分で思うんすわ。ほんまに。」五味：「楽しいね。楽しかったすね、ほんと。すごい作ってて。」北畑：「そうですね。」―聴いてる側も、多分、二つのバンドの次がすごい楽しみになってるんじゃないかなと思います。北畑：「そうですね。」五味：「楽しみにしてくれてた感もあるもんな。見ててもな。」北畑：「いい感じの反応ですよね。嬉しいなあ、と思って。」五味：「買ってくれた人とか最近は、SNSとかに皆書くじゃないですか。感想とかね。どこどこで買ってきた、とか写真上げたりとか。ああいうの、ま、見るんすけど、出たらやっぱり。あー何か、すごい喜んでくれてるなあみたいな感、あるんで。何か今多分、今日もまさに、今買ってくれて聴いてくれてる人もいると思うし。何か、これからライブありますけどね。気持ちがどんどんと、あれしてる感じがする・・・。見てる？エゴサーチとか。」北畑：「してます。してますよ。」ー(笑)五味：「皆やっぱあげてるやん、写真。」北畑：「嬉しい。」五味：「やっぱジャケットのインパクトが。」北畑：「そうっすね。」五味：「あれがばーって並んでるインスタグラムとか見たら、何か気持ちいい。」北畑：「そうすね。」ーあのジャケットは特にコンセプトとかはお願いしなかったんですか？五味：「今回ね、あれですよね。やってもらいたい人いたんすけど、その人がまあ、連絡がつかずというか。その結局、やってもらうのは無理、みたいな感じになったから。その人はお互いのバンドを昔からよく知ってる人で。その人無理なんやったらもう…めちゃ知ってる人か、もう、どっちのバンドも全然知らん人かのどっちかにしようと。中途半端に僕とかがやると、何かバランス…ほんまに対等のフラットな感じでやりたいから。」北畑：「なるほど。」五味：「だから、全然知らん人か知ってる人ってゆうので、知ってる人もう、選択肢なくなったから。全然知らん人で探そうってなったとき、たまたま僕が東京に自分のイラストの展示で行ってたときに、近くの東京のギャラリーで面白い展示がやってるらしいって友達のバンドに聞いて。で、そん時誰にやってもらうかまだ決まってなかったんで。一回じゃあ、ちょうど今やってもらえる人探してるから見に行ってみるってなって、bachoのレーベルcosmicnoteの宇宙さんに声かけて。bachoは姫路に居るんで、東京までこれないじゃないですか。なんで、一緒に見に行きましょうって言って、二人でイラスト見に行ったらその描いてる人いて。何かすごいいい感じの人で、作ってるもんもすごい良かったんすよ。で、ちょっと頼んでみようかってなって。お願いしたら、その場でやってくれるってなって。」北畑：「へえ。」五味：「まあ、その、単純にモノが良かったからですね。あと、宇宙さんと僕が一緒にいけるタイミングが合ったから。だから、今までどっちのバンドとも全く交流とか無かったんすけど。結果的に、すごくいいモノを作ってもらって。」北畑：「いいジャケットですよね。」五味：「うん。めっちゃかっこよかった。」北畑：「五味さんのその思惑も全然知らへんから。ほんまに作品として・・・何ていうん。」五味：「そうそう、独立したっていう。だからあの、文字とかも入れんのやめようっていって。その人の作品が見えるだけに。レコードもそうなんですけど。」―なるほど。五味：「あの人の絵が、一番生きる感じの。並べたときに綺麗な感じにしようって。bacho、LOSTAGEとか入れてもいいんですけど。スプリットやから。でもやっぱそれは、その、作品として見てもらえるように。その人にとってもメリットあるし。僕らは音楽を、ただ同じように作って入ってるっていう。一応曲聴いてもらって、こういうテーマなんですって言って。一林さんから色んなデザイン案の提案があったんや。」北畑：「ああ、あったんですか？」五味：「なんかホームタウンっていう、温かい街のイメージのとか。3つくらいあって。あと、いっぱい人が出てくるみたいなやつとか。何かがっつり二人が戦ってるみたいなのと。で、どうします？ってなって、宇宙さんと現場でその人の作品色々見たから、あの人の作風やったらこれが一番はまるなって。で、こういう感じでやってくださいって言って、やってもらったんすけど。あの、戦ってる感じも。別に僕ら戦ってないですけど、ま、どっかで戦ってるんですよ。で、あのポップな感じで、がっちりやってます感みたいなのは出ててすごいいいなあって。」北畑：「そうすね。結構五味さん、偶然の割には・・・ま、現実にできたものがすべてなんですけど。やっぱこれしかなかったなって。ははははは(笑)」五味：「あはは。はまりが良かった。」北畑：「あはは、そういう感じになってくるんすよね。」五味：「結局、今まで自分が出したアルバムとか、人が作ったものとか見てても、こうなって、こうなって、これが出来たけど、その後皆が見て、こう思って、こう思ってっていう方がやっぱ、何ていうんすか・・・その作品にとっては大事というか。そこまでどうやったかっていうのはもちろん、ありきのもんなんすけど、その出来上がったものが紡いでいくストーリーみたいなんてやっぱ、それぞれにあるんで。ま、何か、今どんどん後付けで良くなっていってる。」北畑：「そうやね。」[SPECIAL INTERVIEW 3：KINYA KITAHATA × TAKAHISA GOMI]　............................................................................... to be continued【Release】

2019.02.25 12:00

【bacho/LOSTAGEスプリット『HOMETOWN E.P.』インタビュー】2 – Sad Town

―今回の作品のレコーディングは二組とも岩谷啓士郎さんが録られたということですが、bachoは岩谷さんとのレコーディングは初めてですか？北畑：「はい。初めてです。」五味：「bachoって、決まってるとこあんの？今までのやつって。」北畑：「決まってるところ・・・。もちろん、何作品か録ったとこありますけど。」五味：「色んなとこでやってる？」北畑：「色んなとこでやってますね。試してみながら、みたいなところが。何か、アルバム録るときは試せないじゃないですか。」五味：「あー。」北畑：「長いし。」五味：「あかんかったら、あかんもんな。」北畑：「そうそうそう。だから、シングルとか2曲とかやったら。もちろん、絶対ここで録りたいっていうのがあれば別なんですけど。色んな人・・・誰かがええなとか、ええでって言っとる人とか、ま、啓士さんとかもそうすけど、そういうので録ってみたり。まあ、スプリットやし、同じところで録音しようぜって。」五味：「そう。流れ・・・その空気感も統一したいというか。バラバラの別んとこで録ると、やっぱ音の質感とか変わるじゃないすか。エンジニア変わったりとか。一個の作品にまとめるし、同じ場所でやってる感じ、出せた方がいいなって。で、僕ら奈良にいて、奈良のエンジニアにやってもらってるから、ちょっと遠いけど姫路から来てもらえんか？って感じで、一緒のとこで。ほんまは同じ日に全部録れたら、みたいな感じやったんすけど。結局2曲ずつのボリュームなんで、一日は厳しいなって感じになって、日は分けたんすけど。お互いその・・・あ、欽也くんは来てくれたんか。俺らのとき。」北畑：「あ、行きました。行きました。」五味：「レコーディングのとき来てくれて。で、bachoやってるとき、僕ちょっと自分の弾き語りか何かで東京かどこか行ってて。早く帰ってきて見にいこうと思ってたんすけど、ちょっと遅れてもうて。で、bachoが思ったより早く終わって。」北畑：「ふふふふふふ。」五味：「皆仕事やってんな。」　北畑：「そうすね。」―そうなんですね。五味：「で、帰ってくるときに連絡あって。ちょっとコーラス思いついたから、ここに入れといてください、僕らは帰りますけどって・・・」二人：「あははははは！」五味：「はは(笑)」北畑：「あれひどかったすよね、なんか言い方(笑)。この頼み方、やってええかなーって。そりゃ、おるまで俺が待っとって・・・五味さんが来るって言ってたんで。」五味：「で、僕もちょっと遅れてたから・・・ちょ、急いで帰るわって。」北畑：「待っとって、ここでこんな感じで入れてくださいって、自分でお願いすんのが筋なんすけど。」五味：「ははは。」北畑：「ちょっと、帰らなあかんからって。」　五味：「ほんまに入れ違いみたいな感じで。で、僕スタジオ入ったらもう、仕事あったから皆帰ってたんすけど、そのエンジニアのやつが残ってくれてて。」北畑：「歌詞だけ。歌詞だけメモっていって。」　五味：「メモだけ置いてあって。」北畑：「あはははは！そう、メモだけ。」五味：「それ、手書きやってんな。」北畑：「そう(笑)」五味：「あ、そうそうそう！あれ見て、あの手書きの感じがいいって。」―あ！　北畑：「あ、ほんますか。」五味：「そうそう、あの歌詞がばーっとこう綺麗な感じで書いてあって。これを歌ってくれって手紙みたいな感じで置いてあったんすよ。で、それ見て歌ったんすけど。」北畑：「ははははは。」五味：「そんときに、あ、手紙みたいでいいなって。」北畑：「まさに、置き手紙でしたよ。普通に、置き手紙すよね。これ今日お願いしますって。」二人：(笑)北畑：「はっはっは。」五味：「で、そこで聴いて。ま、難しいコーラスっていうよりは一緒に歌うみたいな。あの、bachoのライブでお客さん一緒に歌ったりしてるじゃないすか。ああ、あの感じか、と思って。で、欽也くんも歌ってるから。えっと、あれは『Sad Town』？」北畑：「はい。」五味：「『Sad Town』のあの後半の、ちょっと静かになったところで入ってくるんすけど。ま、ああいうのも、スプリットの醍醐味っすよね。そうや、あれ見て。」北畑：「良かったです(笑)。」―二組とも一日で録り終えたんですか？北畑：「や、二日ずつ・・・。」五味：「二日ずつかな。」―LOSTAGEが先でbachoが後にレコーディングされたとお聞きしましたが、相手の演奏を見た後にレコーディングするのはやりやすかったですか？やりにくかったですか？北畑：「ま、やりやすいかやりにくいかではないですけど・・・焦りましたね。」―焦りました？(笑)五味：「あんときまだ、歌詞が全部できてなかった。」北畑：「曲もぎりぎりまだ、詰まってなかったとこもあったんで・・・。五味さんも、結構なんか・・・ずっと前からね、スプリット出す前から曲づくりどうすか？って。いや、まだ何も作ってないでって。」五味：「(笑) お互い探り合いながら・・・」北畑：「まだなんも、全然・・・形しか。なんかちょっと、こっからまた変えてくし、骨組みしか出来てないって五味さんも言ってて。」五味：「はははは。」北畑：「どんなんか、録音んとき初めて聴いたから。めっちゃ、めっちゃ完成度高いし、できてるやん！完璧やなーと思って。」五味：「あはははは！」―(笑)北畑：「やばいやばい俺。早く帰ってスタジオにって。」五味：「あるやん、中学生んときとかさ、期末テストの前さ、お前勉強してきた？とか言いながら、周りのやつ。」北畑：「あ、テストんとき？」五味：「俺全然してないとか言ってたやつが、めっちゃほとんど満点みたいな点数とってるときってあるじゃないですか。」北畑：「はははは。」五味：「あのノリです。」二人：(笑)五味：「めっちゃやってても、そんなやってないってゆうっていう。(笑)卑怯な。卑怯な感じの。」北畑：「ふふふふふ。」　五味：「あのノリでいきました。(笑)」ー(笑) じゃあ、スタジオで録りながら完成した部分もあるんですか？北畑：「結構僕はそう・・・歌詞はそういうの多いですね。」五味：「確認しながら？」北畑：「はい。」五味：「すごいね！でもあれ、確認しながらあの感じ出てるって。」北畑：「いや、でも・・・普通に前もってやっときゃいいんですよ・・・。」五味：「ふははは。」―あれをその場で書かれてるんですか？北畑：「いや、大体はあるんですけど。大体は。何て言うんですかねー・・・」五味：「はまり具合とか？」北畑：「自分の歌詞の書き方は何かこう、大体いつもあるんすけど、全体的にこう、清書する・・・録音するのって、清書するのと一緒だと思ってるから。これで決定するってときには、結構時間かかるっすね。意味ない・・・意味ないっつうか、何か絶対必要なこと以外、言いたくない。僕はあんま言いたくないから。ま、自分の中でね。それを上手いこと、自分の辻褄合わすのが最後になっちゃって。まあ、ちょっと考えてきたこと変えようみたいな。録る前に歌いながらね。本番にやっちゃいますね。」―大枠は出来た状態ということですか？北畑：「そうすね、こういうことを歌うかっていうのは決まってるんすけど。」―言葉選びはその場で？北畑：「言葉選びと、フレーズごとに色々あるじゃないすか。ここはどういうことをどういう風に言えばいいか、は考えてるんですけど、結局ちゃうかなーって思ったら、ま、思っちゃうんで。最後は結構ね。」五味：「歌詞いいよな。」北畑：「ありがとうございます！」ーすごくいい歌詞ですよね。お二人とも読書家なんでしょうか？歌詞を見たときに、もうそれだけで作品として成り立つような歌詞だなと思ってて。五味：「本めっちゃ読むんですよ、とか言いたいですけどね。」―(笑)五味：「別に普通やと思いますよ(笑)。」北畑：「俺もそうです。昔はよく読んでたんですけどね。」五味：「本。めっちゃ読んでる人にくらべたら読んでない。」北畑：「でも、そういう影響ってあるんすかね？あんま自分では意識せえへんけど。」五味：「本とか？ま、何か、単語のボキャブラリーとか増えると。」北畑：「ああ、自然に・・・。」五味：「言い回しとか。」北畑：「自然に、自分の中に貯められていくんかな。」五味：「でもやっぱね、欽也くんの歌詞とか見てたらもう。まあ、自分の書き方が全然違うし、俺、こういう風には書けへんなあとか、あるから。自分にできないことやってる人ってすごいなと思うじゃないすか。」北畑：「それはお互いに多分、俺も五味さんの歌詞見たら、思うし。まあ、ちょっと今回のやつで。今度アルバム出すときは一回こういう風に、五味さんみたいな感じで書いてみようかなって(笑)。」五味：「わはははは。」―(笑)北畑：「みたいな(笑)。そんななんか、思いつきもありつつ。」五味：「bachoってでも結構お客さんとかもさ、歌詞にこう、何ていうの？ほんま音とかももう、込みやと思うけど。歌詞、一緒に歌ってんのとか見てたらやっぱ、歌詞の・・・その牽引力ていうか。人のね、心の中に入ってく歌詞の強さみたいなのすごいあるな、て思いますね。ライブ見ててもそうやし。一緒に作ったスプリットの歌詞とかも。まあ、じっくりそんな歌詞読むことってあんまないんで、普段、人のバンドのやつって。聴きながらね、ちょっとたまにちらっと見たりとかぐらいで。あれやっぱね。bachoのbachoたる所以というか。一番こうbacho感が、歌詞と一緒になったときの。なんていうんかな・・・エネルギーの大きさっていうか、あれはね、もうbachoにしか無いなっていう。」―シンプルなのに残る、まっすぐで、でも単調ではない綺麗な歌詞ですよね。北畑：「ありがとうございます。あんまりでもね、ずっと音源出すたびに僕は言ってるんですけど、歌詞はまあ、歌詞聴いてくれって感じではなくて。まあ、何て言うんすかね・・・バンドの音楽聴いてくれって。全体の一要素として、自分の中のこれぐらいはきっちりやろうっていう、自分の中の決め事がある。歌詞に関してはね。ま、それを何かこう、皆楽しんでくれたらそれでええし。でもその、歌詞読んでほしいな、みたいな。絶対読んでくれ！みたいなんは・・・」五味：「はっはっは。」北畑：「ま、読んでも楽しければええなっていう。うん。何か。ま、皆ゆってくれるのは嬉しいっす。」五味：「言われるやろ？でも。」北畑：「言われます。言われます。」五味：「あの一緒になったときの、バーンてくる感じがやっぱな。で、メンバーも多分分かってるから、ちょっと演奏抑えてさ。歌詞が、歌がこう、ばーって上がってきて、みたいな。で、その後、高永くんのドラムが入ってきて、ドン！みたいな、感じで。やっぱ皆分かってんすよ、メンバーも。だから、欽也くんが思ってるより、歌詞を聴かせようとメンバーがしてるんすよ。ていうのが、演奏聴いても伝わってくる。」北畑：「はっはっはっはっは。多分そこまで考えてない(笑)。」五味：「ここでこうなるよなぁっていう。うん。俺はそう。聴いてて、めっちゃ思ってて。」北畑：「でも、昨日五味さんのTwitter見てたんすけど、『No Memories』のドラムのあっこがいい、みたいなの書いてたじゃないですか。」五味：「あの、歌のアクセントに合わせてさ、入ってくるやん。」北畑：「あれね、あれほんまに作ってるときに、まあ、ずっとドラムなくてもいいところじゃないですか。」五味：「ああ。」北畑：「なくてもええとこなんやけど・・・」五味：「リズム一回なくなってな。」北畑：「そう。そっからまた始まるわけでも、もう一回またなくなるから。」五味：「そう、そっから始まらへん。あれだけ入ってる。」北畑：「そうそう。それで、でもここに何か入れて欲しいんやけど、ここがこの歌の肝やねん、みたいな。」五味：「あ、そうなん？」―へー！北畑：「話を。」　五味：「してたん？」北畑：「で、結構ずれたりするんすよ。あれ。バーって演奏も鳴ってて、高永くんも何も叩いてない状態から入ってくるから。で、ここもうずれたらほんまなあ、あかんから。ちょっとこう、ここが肝かなあって、言っとったら、昨日ちょうど高永くんとおるときに、高永くんが、五味さんがこんなこと言っとうでって。さすが五味さんよう分かっとんなあって・・・。ふははは！」五味：「あはは。」―（笑）五味：「あれむっちゃ、あっこで、ほんまに何ていうの・・・そこまでの歌と曲の流れが、ダムが決壊するみたいなその合図みたいな。」北畑：「ははははははは！」五味：「もう何かなー、俺あそこ聴いたらもう、毎回もう、ばーってなる・・・(笑)。」北畑：「(笑) で、結構ほんまビックリした。高永くんもほんまに。二人で。」五味：「むちゃくちゃあそこがいい。好き。ポイントというか。」北畑：「いやあ、せや、あっこが肝や、ゆってたな。良かった、つって。」五味：「多分、買ってくれた人やと思うけど、めっちゃ‟いいね“されとったもんな。」全員：「あはははは。」五味：「おう、分かる分かるみたいな。・・・すごいいいよな。」―個人的に『No Memories』で北畑さんが‟思い出はいらないと・・・”と歌い出すとこあたりで、ギターがずっとそのフレーズを歌ってるように聴こえて、そこがすごく好きです。北畑：「ああ、そうすか？(笑) ありがとうございます。」五味：「ギターもいいよな。」北畑：「偶然・・・偶然やと思うんですけど。でも、まあその、嬉しいっすね。」五味：「何かこう、ビビビってなるやん？テテテテテテって。あれもこう、なんてゆうの？ぐわーってこう、何ていうかな、こじ開けてくるというか。ほんまもう、『No Memories』。別にどっちの曲がとかじゃないすけど、あれはもう、なんかね・・・イイですよね。」二人：「ふふふふ(笑)」五味：「いいですよね、しか言われへん(笑) ほんま。」―でも『Sad Town』もすごく好きです。北畑：「ありがとうございます。」―最初と最後の歌詞が結構似てる歌詞を持ってこられてるけど、曲の展開が最後変わってるから、同じ景色なのに最後には違う景色を見てる感じがして。北畑：「ありがとうございます。あの『Sad Town』はほんまに、まさにスプリット入れるから、まあ自分・・・bacho、俺らにとったら姫路とか。LOSTAGEにとったら奈良とか。そういう街で歌っとう感じ、結構意識して作ったんで。何か俺も気に入ってますけど。」―‟駐車場“の部分とかが、自分もそういう風景を思い出しやすいというか、情景が浮かぶ歌詞ですよね。五味：「あれ、何か田舎のね。多分、東京の駐車場ってちっちゃいじゃないですか。」二人：「はははは。」五味：「でも、僕らが住んでる奈良なんかだと、店より駐車場がでかいってよくあるじゃないですか。」二人：(笑)五味：「ああいう、こう無駄に広い駐車場とか。ま、路地のそういう田舎の、風景みたいのが、こう、重なって見える感じ、がやっぱローカルの。あれなんかね、僕もいいなと思いながら聴いてて。」北畑：「そういうのって、絶対五味さんも俺も・・・例えばそう、街歩いて。いっつも一緒やし、何もないなと思うけど。」五味：「はははは。」北畑：「何かちょっとそういう時に、何かええなって、どっかでは思ってるんすよ。」五味：「あ、思ってるかもしれん。それは。」北畑：「で、それは、その時に自分の頭ん中でつくる何かの要素って。まあ音楽・・・俺らにとっては音楽になるんすけど。すごい、何かな、何ていうんやろ？自分で、自分はこれはこれでええって、気持ちよくなるんすよね、割と。その歩いてるときに。何か多分、五味さんもそうやろ？っていう・・・。ははははは。」五味：「そう。」北畑：「何か、歩いてるときとかにね、街、何もないけど。その、最初の歌詞とかまさにそんな、意味もなく風を切って。俺何かいけてんな、これ、みたいな。」五味：「あるな。」―(笑)北畑：「音楽と、何か、周りは別に何にもない。何にもないけど、なんの変哲もないところ歩きながら、こう、でもこうこの歌・・・自分が例えば作った曲、作りかけの曲とか聴いたときに、これめっちゃええなみたいな。」五味：「ああ。わかる。わかる。」北畑：「何か、あるじゃないすか？」五味：「そん時な。ウォークマンとかヘッドフォンとかで聴いて・・・」北畑：「そうそうそう。それで・・・」五味：「世界で一番自分がかっこいいみたいになるもんな。」北畑：「そうそうそう。」五味：(笑)北畑：「(笑) だから、そういう。そういう可笑しな、可笑しな気持ちみたいなのを、考えながら作って。」五味：「で、bachoってその、僕らもそうなんすけど、ローカルじゃないすか。地方のバンドで。で、地方のバンドって、その東京っていう真ん中があって、それ以外みたいな。こう、何ていうんすか、区切りやと思うんすけど。その地方に居ることが、あまりネガティブに見えないというか。地方って結構、真ん中から離れてるから。なんかこう、ちょっとマイナスなイメージとかあったりするんですよね、多分。ま、音楽業界的にも、やっぱり上京するみたいなんが、未だにあるし。やけど何か、その地方でやってること自体が、そんなネガティブに聞こえないバンドってなかなか珍しいというか。で、自分もそこ目指してるし。それがやっぱね、このスプリット出した、一緒にやりたいなと思った、一番大きい理由というか。何かね、地方にいることに自信があるというか。誇りを持ってやってるなって感じが、結構前から。ま、どんどんその気持ちは強くなっていってると思うんすけど。うん、だから、その‟駐車場“にも、こう別にネガティブな印象とか全然なくて。いきって歩いてる欽也くんとか想像しながら、ああ、なるほどなあって。」二人：(笑)北畑：「いきって・・・まあ、そらいきって、それは寂しい感じを感じていきっちゃう、みたいな。何かあるんすよ、そんな。あーでも、それ一人でいきっとっても、何かあれやから。なんかこう音楽、作って・・・いきたいなって。そういうのに、普通にわくわくするし、自分で。またこれで、新しい歌作っていこう、こっから。みたいなんが、普通に何か、ほんまにネガティブな気持ちまったくないっていうか。ワクワクする、いつも。嬉しい。嬉しいっておかしいけど。結構プラスっすね。うん。」―『Sad Town』の途中の‟君でも僕でも～”の辺りから音がすごく広がって、‟時空すら超える“って歌詞とリンクしてる気がしたんですけど、その音を想像しながら歌詞を書いてるんですか？北畑：「いや、多分、あんま考えてないと思う。」―偶然？北畑：「偶然・・・いや、偶然でもないんすけど。あんま狙ってこうしようみたいなものは、そこまであんまり・・・なんとなーく、こういうこととか、そやったら、こういうことか、とかみたいな。ま、・・・まったくの偶然ではないんでしょうけど。」―すごい計画して作ってるのかなと思ってたんですけど・・・。北畑：「いや、全然。無計画です。」―(笑)北畑：「やばいすよ。無計画さ。」五味：「そんな、めちゃめちゃ考えてるやつおんの？」北畑：「どうなんすかね？構成を。」五味：「狙ってる・・・ま、人によるか。」北畑：「どうなんすかね。」五味：「皆がどうやって歌詞書いてるか、わかんないすよ。」―あまり話さないものなんですね、そういうの。五味：「歌詞の書き方とかはな。その人にしか分からへん。難しいですよね。」北畑：「誰かに聞いたこともないな。うん。」―特に聞く必要も・・・北畑：「必要ていうか・・・ま、どうしようもないですからね。あはははは。」五味：「面白いすね。」北畑：「面白いすね。何か、音楽。」北畑：「なんか、LOSTAGEの新曲っていう、録音された2曲を聴くのと、自分達とのスプリットの2曲聴くの、またちょっと、深入り度が違う。」―レコーディングのときは、先に岩谷さんに音源とか歌詞を渡したりとかは特にしないものなんですか？北畑：「俺らはしてない。してない。」五味：「僕らは結構、もうアルバム何枚か一緒に作ってるんで、大体もう、分かるやろ？みたいな。」二人：「あはははは。」五味：「何か、全然分からんでもいいんすけど、年も近いし、まあ何か分かる感じなんやろうなと思うんすよ。ま、メンバーみたいな感じっすね。PAもやってもらってるし。僕らが出したい音とか、聴かせたい音とか。が、何となく分かってくれてるやろうって。ま、実際その作ったもの今まで聴いてきて、全然間違った音やったとかそういうことなかったし。信頼してやってるんで。そういう人に、bachoやってもらったらどうなるかなみたいな、僕なりには、その何ていうんすか、楽しみでもあったというか。あ、bachoを録るとこういう音になるのかって。そういうのも、僕見てて、傍から見てて面白かったっすよ。」―bachoの音楽のイメージとして、力強く刺さるような印象があったんですけど、今回は優しさもすごくあって、柔らかくて響く印象を受けました。北畑：「言われるほど、俺の中ではそんな力強く・・・ま、曲の中ではそういう風に歌うところもあるんですけど、どっちかっつったらなんか、いつも弱気な感じですけどね。あははははは(笑)。僕はね、僕は。個人的には。いや、性格的にはね。ま、最後で強く歌うか、ぐらい決めて。こういう風に歌わなあかんなって。歌いたいって。まあ、願望。」―黙って側にいてくれる感じというか。北畑：「あはははは。そうすか(笑) まあ、今回結構、イメージがはっきり、これ、この歌、というのがあったんで。そういうのもあって、皆に伝わりやすいかもしれないですね。」[SPECIAL INTERVIEW 2：KINYA KITAHATA × TAKAHISA GOMI]　...........................................................................　 to be continued【Release】

2019.02.24 12:00